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Paneles narrativos de relieve tallado en piedra que recubren el muro de una galería en el Templo de Borobudur, Java Central Acceso sin colas disponible

Lectura de los relieves de Borobudur

La base oculta, las cuatro galerías y cómo un recorrido de 5 kilómetros en el sentido de las agujas del reloj fue diseñado para leerse como un libro.

Actualizado en agosto de 2026 · Equipo de Conserjería de Borobudur Tickets

La mayoría de los visitantes suben a Borobudur por las vistas desde la cima, y las vistas lo merecen. Pero el monumento no fue construido para contemplarse desde arriba; fue construido para recorrerse y leerse. Las galerías que serpentean alrededor de sus terrazas cuadradas albergan aproximadamente 2.670 bajorrelieves individuales — unos 1.460 paneles narrativos y unos 1.212 decorativos — y están dispuestos en una secuencia deliberada que un peregrino caminando en el sentido de las agujas del reloj encontraría en orden, nivel por nivel, a lo largo de una ruta de más de cinco kilómetros. Saber lo que estás viendo convierte la subida en una lectura. Esta guía explica qué está tallado y dónde, por qué la serie inferior está casi completamente oculta a la vista, y cómo dar sentido a las galerías en el tiempo que permite una sola sesión.

Por qué los relieves están dispuestos de esta manera

Borobudur está construido en tres niveles: una base piramidal, cinco terrazas cuadradas concéntricas que forman el cuerpo, y luego tres plataformas circulares que sostienen una gran estupa en la cima. La UNESCO describe esta división vertical de base, cuerpo y superestructura como perfectamente acorde con la concepción del universo en la cosmología budista — las tres esferas superpuestas de kamadhatu, rupadhatu y arupadhatu. La base representa la esfera de los deseos, donde permanecemos atados a lo que queremos; las terrazas cuadradas, la esfera de las formas, donde el deseo se abandona pero el nombre y la forma aún persisten; las plataformas circulares y la estupa coronada, la esfera de lo informe, donde ya no queda ni uno ni otra.

El tallado sigue ese esquema exactamente. El reino del deseo se ilustra en la parte inferior, con las imágenes más literales y mundanas del monumento. El reino de la forma ocupa las galerías cerradas, donde la narrativa se despliega a la altura de los ojos entre dos muros tallados. El reino de lo informe, en la cima, está casi desnudo: sin galerías, sin historias, solo las terrazas abiertas, las estupas perforadas y el cielo. La decoración no se reduce porque a los constructores les faltara tiempo. Se reduce porque ese es el argumento que el edificio está planteando.

Los muros y las balaustradas juntos portan bajorrelieves en una superficie de unos 2.520 metros cuadrados. La dirección prevista del recorrido es en el sentido de las agujas del reloj, comenzando en la escalinata oriental — la práctica del pradakshina, manteniendo el monumento a tu derecha — y un peregrino que complete cada nivel en orden recorre más de cinco kilómetros antes de llegar a la cima. Los horarios de sesión modernos no permiten el circuito completo a un ritmo de lectura, y es precisamente por eso que ayuda saber de antemano ante qué paneles quieres detenerte.

El pie oculto: Karmawibhangga

La serie más baja es la que casi nadie ve. Unos 160 paneles que ilustran el Karmawibhangga —el funcionamiento de la causa y el efecto, de las acciones y sus consecuencias— rodean la base del monumento, ocultos tras una envoltura de piedra añadida en los primeros años de la construcción. Hoy solo el ángulo sureste del pie oculto queda expuesto para los visitantes: una única sección abierta donde se puede contemplar directamente un relieve que, por lo demás, permanece sellado en el interior de la estructura.

Por qué se cubrió el pie sigue siendo motivo de debate. La explicación técnica es que la base original resultó inestable bajo el peso superior y necesitó un contrafuerte. La explicación doctrinal es que las imágenes del deseo terrenal y sus castigos se consideraron inapropiadas para una exhibición abierta. Ambas no son mutuamente excluyentes, y la respuesta honesta es que no lo sabemos. Lo que es seguro es que el revestimiento preservó los paneles: sellados del clima durante un milenio, se cuentan entre los relieves más nítidos del monumento.

La serie completa no se pierde para el visitante aunque el muro esté oculto. Las fotografías tomadas cuando el pie se abrió para su documentación se conservan y exhiben en el Museo Karmawibhangga, dentro del recinto, e incluidas en la entrada al recinto. Sugerimos visitar el museo antes de la subida, no después: ver primero los paneles ocultos da sentido a la esquina expuesta, y para cuando se hayan recorrido las galerías superiores, la atención ya estará agotada.

Las galerías superiores: la peregrinación de Sudhana

Desde la segunda galería en adelante, el monumento se dedica casi por completo a un único texto: el Gandavyuha, la historia del joven Sudhana y su viaje a través de una sucesión de maestros en busca de comprensión. La secuencia se extiende a lo largo de 128 paneles en el muro de la segunda galería, 88 en la tercera y 84 en la cuarta, elevando al lector de manera constante a medida que avanza la historia. Es la narración única más larga del edificio y la menos familiar para la mayoría de los visitantes.

Es también, deliberadamente, la menos llena de acontecimientos. Donde la primera galería ofrece reyes, elefantes y renuncias dramáticas, el Gandavyuha ofrece encuentro tras encuentro, maestro tras maestro, y cada conversación hace avanzar a Sudhana un poco más. La repetición es el punto: la peregrinación es larga, las lecciones se acumulan, y el lector que asciende por el monumento realiza el mismo viaje en piedra que Sudhana realiza en el texto.

Para la cuarta galería, los muros se quedan sin historia aproximadamente al mismo ritmo en que el visitante se queda sin aliento, y entonces las galerías simplemente terminan. Se sale a las terrazas circulares y el relieve se detiene. Tras más de un kilómetro de narrativa densa, el vacío repentino de las plataformas superiores es una de las transiciones arquitectónicas más efectivas de toda Asia, y se pierde en gran medida en quien ha subido las escaleras sin ver los muros.

Los Budas: 504 estatuas y en qué se diferencian

El monumento albergaba originalmente 504 estatuas de Buda. La mayoría se sitúan en nichos a lo largo de las balaustradas de las terrazas cuadradas, en hileras que ascienden con el edificio; las 72 restantes se encuentran en el interior de las estupas perforadas con forma de campana que rodean las tres plataformas circulares superiores, cada una visible en fragmentos a través de la piedra calada. No todas se conservan intactas — a lo largo de los siglos se han decapitado algunas, y ciertos nichos permanecen vacíos —, pero la disposición sigue siendo legible desde el suelo.

Las estatuas no son idénticas, y esas diferencias son el detalle más gratificante del monumento para una segunda visita. La posición de las manos varía según el lado del edificio al que la estatua se enfrenta, y cada mudra tiene su propio significado; así, un Buda de la cara oriental sostiene las manos de forma distinta a uno de la occidental. Recorrer el perímetro completo de una sola terraza observando cómo cambia el gesto es un placer más sosegado que la vista desde la cima, y lleva unos diez minutos.

En las estupas superiores es donde más importa la etiqueta. Existe una tradición persistente entre los visitantes de introducir la mano a través del calado para tocar al Buda del interior por buena suerte, y es una práctica que le pedimos que no siga. Este es un lugar de culto activo además de un sitio arqueológico — los budistas de Indonesia se reúnen aquí cada año en Vesak, durante la luna llena de mayo o junio, y circunvalan el monumento en sentido horario como los peregrinos han hecho durante siglos. Mire a través de la piedra, fotografía si lo desea, y mantenga las manos quietas.

Leer la talla sin subir

El acceso a las terrazas funciona con sesiones limitadas a horas concretas, y no todos los visitantes quieren una: algunos no pueden subir las escaleras, otros viajan con niños pequeños y otros simplemente llegan un día en el que las sesiones que querían ya se han agotado. Nada de eso te deja fuera de los relieves. La entrada al recinto te da acceso a todo el parque arqueológico, al paseo alrededor de la base del monumento y a los dos museos, y una visita meditada a nivel del suelo es una mejor introducción a la talla que una subida apresurada.

El Museo Karmawibhangga es la razón. Alberga la documentación del pie enterrado — los paneles que nadie puede ver in situ — y le permite contemplarlos a su propio ritmo, sin el reloj de la sesión corriendo y sin el agobio de una galería estrecha. Cerca, el Museo Samudraraksa adopta un enfoque completamente distinto, construido en torno a los barcos tallados en los muros del monumento y al mundo marítimo que llevó el budismo a Java en primer lugar. Ambos están incluidos con la entrada al recinto.

Desde el césped, el monumento también se lee como un objeto único de una manera que nunca ocurre desde dentro de las galerías: las terrazas cuadradas escalonadas, las tres plataformas circulares sobre ellas, la estupa coronada, todo el plan del mandala legible de una vez. Recorra el perímetro en sentido horario, deténgase en la esquina sureste donde el pie oculto queda expuesto, y entre luego en los museos. Es una visita de dos horas que le deja comprendiendo el edificio, no solo habiendo estado de pie sobre él.

Preguntas frecuentes

¿Se pueden ver realmente los paneles ocultos de Karmawibhangga?

Solo una sección. La piedra de revestimiento que cubre el pie del monumento se ha dejado abierta en la esquina sureste, donde se puede ver la talla original en su lugar. El resto de la serie de aproximadamente 160 paneles está sellado tras el contrafuerte y solo puede verse mediante fotografías documentales, expuestas en el Museo Karmawibhangga dentro del recinto, que la entrada al recinto incluye.

¿Cuántos paneles de relieve tiene Borobudur en total?

Aproximadamente 2.670 bajorrelieves individuales, de los cuales unos 1.460 son paneles narrativos y unos 1.212 decorativos. Los paneles narrativos se distribuyen entre el pie oculto y las cuatro galerías: el Karmawibhangga en la base, la vida de Buda Lalitavistara y los cuentos Jataka y Avadana en la primera galería, y la peregrinación Gandavyuha de Sudhana a través de la segunda, tercera y cuarta.

¿En qué dirección debo recorrer las galerías?

En el sentido de las agujas del reloj, manteniendo el monumento a su derecha, comenzando desde la escalinata oriental. Esa es la dirección del pradakshina, la circunvalación para la que fue diseñado el edificio, y también es la dirección en la que se leen los paneles narrativos. Caminar en sentido contrario significa encontrar cada historia al revés. Una lectura completa de todos los niveles abarca más de cinco kilómetros, más de lo que permite una sola sesión.

¿Puedo tocar el Buda dentro de los stupas?

Por favor, no lo haga. La tradición de alcanzar a través de la piedra calada para tener buena suerte está muy extendida, pero es perjudicial, tanto para la escultura como para la estructura del stupa, y Borobudur sigue siendo un lugar vivo de culto budista además de un monumento Patrimonio de la Humanidad. Lo mismo se aplica a los paneles en relieve: nada de tocar, nada de apoyarse, nada de trepar por los muros. Los guías le pedirán lo mismo, con cortesía pero con firmeza.

¿Cuánto de la talla puedo ver de forma realista en una sola visita?

Una única sesión estructurada de noventa minutos le da tiempo para el rincón del pie oculto expuesto, una mirada en condiciones a una galería y las terrazas superiores — no el circuito completo. Le sugerimos elegir de antemano: la primera galería si quiere la vida del Buda y los paneles narrativos, las galerías superiores si quiere la peregrinación de Sudhana. Los museos del recinto completan el resto sin límite de tiempo.

¿Es necesario un guía para entender los relieves?

Un guía acompaña cada ascenso a la estructura del templo, y en los relieves marca una diferencia real — los paneles no tienen etiquetas, y la secuencia no es evidente para un visitante primerizo. Si tiene un interés particular, dígalo al inicio de la sesión y no al final. Los guías llevan mucho más material del que se usa en un recorrido estándar y, si se les pide con tiempo, profundizan encantados.